ΤΑΙΝΙΕΣ

ΜΙΑ ΤΑΙΝΙΑ ΑΥΤΗΣ ΤΗΣ ΣΕΙΡΑΣ

Star wars The Mandalorian and Grogu: γράφει ο Γιάννης Πετρόπουλος

Έξω από ένα περιβάλλον «σε έναν γαλαξία πολύ πολύ μακριά», θα υποστήριζα ότι κανένας από αυτούς τους παράγοντες δεν είναι απαραίτητος στη μετα‑Andor εποχή. Αντίθετα, υπάρχει μια αίσθηση κλίμακας και εύρους, τόσο οπτικού όσο και θεματικού, που καθορίζει το franchise. Χρειάζεσαι μεγάλα set pieces και ακόμη μεγαλύτερα διακυβεύματα. Αλλά, πιο σημαντικό, χρειάζεσαι την αίσθηση ότι όποια περιπέτεια ξετυλίγεται στην οθόνη τροφοδοτεί τη μεγαλύτερη σύγκρουση ανάμεσα στο καλό και το κακό. Ακόμη και το αρχικό «Star wars», του 1977, ξεκαθαρίζει ότι παρακολουθούμε απλώς ένα κεφάλαιο σε μια ιστορία που εκτείνεται προς τα πίσω και προς τα εμπρός για γενιές -και αυτό πριν ο George Lucas το μετονομάσει σε «Episode IV: a new hope».

Star wars The Mandalorian and Grogu: Το ύφος

Τι ορίζει «μια ταινία Star Wars»; Είναι η Δύναμη; Τα φωτόσπαθα; Ένας λευκός τύπος με το επώνυμο Skywalker;

Το «The Mandalorian and Grogu» δεν έχει τίποτα από αυτά. Σίγουρα, τα set pieces είναι μεγαλύτερα από όσα έχουμε δει στη σειρά «The Mandalorian», στο Disney Plus, με τον σκηνοθέτη Jon Favreau να τα «τεντώνει» ώστε να γεμίσουν τις τεράστιες IMAX οθόνες, αλλά τους λείπει η σαρωτική μεγαλοπρέπεια των προηγούμενων ταινιών. Ακόμη χειρότερα, τα διακυβεύματα είναι ανύπαρκτα -τόσο για το δίδυμο των ηρώων μας όσο και για το έπος συνολικά. Αντί γι’αυτό, το «The Mandalorian and Grogu» είναι μια αυτοτελής ιστορία που ανταποκρίνεται απόλυτα στην πρόκληση του να μοιάζει με ταινία με κεφαλαίο Τ, ένα αξιέπαινο επίτευγμα για κάτι που σε μια άλλη χρονική γραμμή θα μπορούσε απλώς να είναι ένα streaming special, αλλά αποτυγχάνει να νιώσει σαν «Star wars» ταινία σε οτιδήποτε πέρα από το branding.

Star wars The Mandalorian and Grogu: Η αφήγηση

Το «The Mandalorian and Grogu» διαδραματίζεται τεχνικά μετά τα γεγονότα της 3ης σεζόν του «The Mandalorian» και της 1ης σεζόν του «Ahsoka», αλλά τίποτα από αυτά δεν έχει πραγματικά σημασία. Ό,τι χρειάζεται να ξέρεις αποκαλύπτεται σε μια στατική κάρτα τίτλου (χωρίς κυλιόμενο κείμενο εδώ), η οποία εξηγεί ότι ο μασκοφορεμένος Μανταλοριανός γνωστός ως Din Djarin -με τη φωνή του Pedro Pascal, ενώ μεγάλο μέρος της σωματικής ερμηνείας γίνεται από τους Lateef Crowder και Brendan Wayne- και ο κουκλίστικος φίλος του Grogu -γνωστός και ως Baby Yoda- εργάζονται πλέον ως κυνηγοί επικηρυγμένων για τη νεοσύστατη Νέα Δημοκρατία. Αναφέρονται στην Συνταγματάρχη Ward (Sigourney Weaver) και εντοπίζουν διάφορους υποστηρικτές της Αυτοκρατορίας που κρύβονται στα όρια του γαλαξία.

Αφού αποτυγχάνουν σε μια αποστολή συλλογής πληροφοριών στη σκηνή έναρξης, ο Mando λαμβάνει εντολή να εντοπίσει έναν μυστηριώδη «Διοικητή Coyne». Για να βρει τον Αυτοκρατορικό ηγέτη, πρέπει πρώτα να εντοπίσει και να διασώσει τον Rotta the Hutt, τον τελευταίο επιζώντα κληρονόμο του Jabba (με τη φωνή του Jeremy Allen White). Αν έχεις δει μια ταινία «Star wars», ίσως περιμένεις αυτό το σενάριο να εξελιχθεί γρήγορα σε μια μεγαλύτερη περιπέτεια χτισμένη πάνω σε θέματα μοίρας και ηρωισμού. Δεν το κάνει. Αλλά αν έχεις δει το «The Mandalorian», μπορείς μάλλον να μαντέψεις πού οδηγεί αυτή η ιστορία, καθώς ο Mando και ο Grogu αποκτούν έναν νέο σύμμαχο και στη συνέχεια παραβιάζουν άμεσες εντολές όταν η αποστολή τους συγκρούεται με τον ηθικό τους κώδικα.

Star wars The Mandalorian and Grogu: Η μεγάλη ιστορία

Το «The Mandalorian and Grogu» αποφεύγει να μοιάζει με ένα υπερβολικά μεγάλο επεισόδιο του «The Mandalorian» (ή με τρία επεισόδια δεμένα μεταξύ τους) χτίζοντας μια ιστορία σε πολλαπλές πράξεις, με διάφορες ανατροπές στην πορεία και ένα κλιμακωτό φινάλε που ξεπερνά οτιδήποτε θα μπορούσε ποτέ να προσφέρει το Disney Plus. Είναι μια ταινία με πολλές πράξεις που συνδέονται μεταξύ τους για να αφηγηθούν μια μεγαλύτερη ιστορία από οποιοδήποτε έχει πει η σειρά.

Ο πλανήτης Shakari, εμπνευσμένος από το Σικάγο, τον οποίο επισκέπτονται ο Mando και ο Grogu για να βρουν αρχικά τον Rotta, μοιάζει συναρπαστικά νέος για τα δεδομένα του Star Wars. Σε αντίθεση με τα τεχνητά αστικά τοπία της Coruscant, αυτός ο γεμάτος εγκληματικότητα, βουτηγμένος στο νέον πλανήτης πάλλεται κυριολεκτικά στον ρυθμό ενός δυστοπικού καπιταλισμού, και μπορώ εύκολα να φανταστώ το franchise να επιστρέφει στον Shakari είτε σε μελλοντική ταινία είτε σε μια animated σειρά όπως το «Maul». Ο μακροχρόνιος συνθέτης του «The Mandalorian», Ludwig Göransson -ο οποίος έχει κάνει περισσότερα από σχεδόν οποιονδήποτε για να κρατήσει αυτή την IP φρέσκια την τελευταία δεκαετία- δίνει στον Shakari ένα σκοτεινό techno soundtrack, διαφορετικό από οτιδήποτε έχω ακούσει σε ταινία «Star wars», αλλά ταυτόχρονα απολύτως φυσικό.

Star wars The Mandalorian and Grogu: Οι πλανήτες

Μεγάλο μέρος της ταινίας διαδραματίζεται επίσης σε έναν πλανήτη τύπου Dagobah, υπό τον έλεγχο των Hutts, γεμάτο θολούς βάλτους, πανύψηλα δέντρα, κατασκευές των Hutts που χάνονται μέσα στο τοπίο και έναν μικρό στρατό ανακατασκευασμένων droids των Separatists. Ολόκληρος ο πλανήτης είναι καθηλωτικός και γεμάτος ζωή, προσφέροντας μια φρέσκια εκδοχή του παλιού παλατιού του Jabba στο Tatooine. Εδώ, ο Favreau αναμειγνύει και συνδυάζει διάφορα μοτίβα και οπτικά στοιχεία του «Star wars» για να δημιουργήσει κάτι ταυτόχρονα εντελώς νέο αλλά και αμέσως οικείο.

Αυτό το βαλτώδες σκηνικό είναι το σημείο όπου ο Favreau πλησιάζει περισσότερο στο να ανακαλέσει το συναίσθημα του κλασικού «Star wars», αλλά η ίδια η ιστορία δεν υλοποιείται ποτέ ώστε να το στηρίξει. Αντί γι’αυτό, παίρνουμε μια πλοκή που μακροπρόθεσμα είναι ως επί το πλείστον ασήμαντη. Ο Mando, που έχει εξελιχθεί αρκετά μέσα από τρεις σεζόν τηλεόρασης, δεν εξελίσσεται καθόλου μέσα στο δίωρο της ταινίας. Ο Grogu έχει λίγο περισσότερες ευκαιρίες να γίνει πραγματικός χαρακτήρας, αλλά επειδή είναι μια υδραυλική κούκλα χωρίς ομιλία, αυτό στην πράξη σημαίνει αρκετές εκτενείς σκηνές σχεδόν χωρίς διάλογο, καθώς ο Baby Yoda περιφέρεται στον βάλτο. Ειλικρινά με εντυπωσιάζει πόσο πολύ ο Favreau αφήνεται σε αυτή την πιο παράξενη πλευρά της ιστορίας, ακόμη κι αν προσωπικά τη βρήκα αρκετά βαρετή μετά τα πρώτα λεπτά ενός, ουσιαστικά, 20λεπτου βωβού φιλμ, σφηνωμένου στη μέση μιας εντελώς διαφορετικής ταινίας.

Star wars The Mandalorian and Grogu: Οι μάχες

Δύο ακόμη σημαντικοί παράγοντες για μια ταινία «Star wars», κατά τη γνώμη μου: τα πλάσματα και οι μάχες διαστημοπλοίων. Και τα δύο εδώ είναι, στην καλύτερη περίπτωση, ανάμεικτα. Το «The Mandalorian and Grogu» έχει μερικά εντυπωσιακά σχέδια πλασμάτων, ειδικά ένα ζευγάρι stop‑motion ρομπότ σχεδιασμένα από τον θρύλο της Lucasfilm, Phil Tippett, και έναν γιγάντιο Dragonsnake που συνδυάζει CGI με ομοίωμα φυσικού μεγέθους, αλλά πολλά από όσα βλέπουμε μοιάζουν γενικά και αδιάφορα. Μια πολλά υποσχόμενη μάχη με τέρας καταλήγει σε μια κακοφωνία από CGI «χυλό» που ακόμη και ο George Lucas θα ντρεπόταν.

Όσο για τα διαστημόπλοια, έχουμε μερικές αρκετά καλές αερομαχίες στο πρώτο διάστημα της ταινίας, που ικανοποιούν μια πολύ συγκεκριμένη ανάγκη του κοινού. Ωστόσο, όταν έχει πραγματικά σημασία, ο Favreau βασίζεται υπερβολικά στα VFX, και το αποτέλεσμα καταλήγει να μοιάζει με τη Μάχη της Geonosis στο τέλος του «Attack of the clones», κάτι που -ανάλογα με το πότε γεννήθηκες- αποτελεί είτε διθυραμβικό έπαινο είτε θανατηφόρα κριτική.

Star wars The Mandalorian and Grogu: Η νέα γενιά

Η αλήθεια είναι ότι το «The Mandalorian and Grogu» δεν είναι μια ταινία για τους παλιούς θαυμαστές του «Star wars», είναι μια απεγνωσμένη προσπάθεια να καλλιεργηθεί μια νέα γενιά πριν να είναι πολύ αργά. Ο Baby Yoda υπήρξε ένας χαρακτήρας «μια φορά στα τόσα χρόνια», του οποίου η γοητεία έχει περισσότερο να κάνει με τον οπτικό σχεδιασμό του παρά με το canon και το lore που τον περιβάλλει (μια παράδοση που χρονολογείται από την απαρχή του «Star wars»). Ο Jon Favreau το καταλαβαίνει αυτό καλύτερα από οποιονδήποτε. Έχει φτιάξει μια ταινία που φαίνεται να είναι χτισμένη γύρω από χαριτωμένα cutaways του Grogu και περιστασιακές αναφορές σε πράγματα που θα αναγνωρίσουν οι παλαιότεροι fans. Τα παιδιά θα φύγουν από τον κινηματογράφο πιο χαρούμενα από οποιονδήποτε εξακολουθεί να βράζει από θυμό για την prequel τριλογία.

Το γεγονός ότι ο Favreau κατάφερε να κάνει όλα αυτά ενώ παράλληλα δημιούργησε κάτι που εξακολουθεί να μοιάζει με ταινία από μόνο του είναι πραγματικά αξιοθαύμαστο. Αλλά το γεγονός ότι το «The Mandalorian and Grogu» αποτυγχάνει να είναι «μια ταινία Star Wars» σημαίνει ότι πιθανότατα δεν θα έπρεπε ποτέ να είχε γυριστεί.

STAR WARS: THE MANDALORIAN AND GROGU

Σκηνοθεσία: Jon Favreau

Σενάριο: Jon Favreau, Dave Filoni, Noah Kloor, George Lucas (χαρακτήρες)

Ηθοποιοί: Pedro Pascal (Μανδαλοριανός), Jeremy Allen White (Rotta the Hutt), Martin Scorsese (Hugo Durant, φωνή), Sigourney Weaver (συνταγματάρχης Ward), Steve Blum (Zeb Orrelios), Matthew Willig (Hogsberth), Hemky Madera (Imperial Warlord), Anthony Daniels (Droid Flight Dispatcher, φωνή)

Φωτογραφία: David Klein

Μοντάζ: Dylan Firshein, Rachel Goodlett Katz

Μουσική: Ludwig Göransson

Ήχος: Patrick Martens, Brian Ortiz, Bonnie Wild

Σχεδιασμός ήχου: David Acord

Σκηνικά: Amanda Moss Serino, Steve Salazar

Κοστούμια: Mary Zophres

Οπτικά εφέ: OJ Aguilar, Noah Applebaum

Ειδικά εφέ: Scott R. Fisher, Emma Siate

Καλλιτεχνική διεύθυνση: David Cohen, Steven DeSantis, Vincent DeSantis

Παραγωγοί: Ian Bryce, Jon Favreau, Kathleen Kennedy

Χώρα παραγωγής: ΗΠΑ

Έτος παραγωγής: 2026

Είδος: επιστημονική φαντασία, περιπέτεια

Γλώσσα: αγγλικά

Χρώμα: έγχρωμη

Διάρκεια: 132΄

Εταιρεία διανομής: Feelgood Entertainment

Ημερομηνία εξόδου στις αίθουσες: 21/5/2026

Για περισσότερες πληροφορίες για τους συντελεστές και τα τεχνικά χαρακτηριστικά της ταινίας δείτε εδώ.

 

Διαβάστε τα κινηματογραφικά ρεπορτάζ που έχουμε δημοσιεύσει

Η συνέντευξη του σκηνοθέτη

Αρκουδότρυπα

Η ομηρία

Η έμπιστη