ΣΕΜΙΝΑΡΙΟ ΣΩΜΑΤΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ

Μαρ 26, 2016 Θέατρο 0

ΚΑΘΕΤΟΣ ΧΡΟΝΟΣ

Σεμινάρια Σωματικού Θεάτρου, με τίτλο «Χτίζοντας ένα σόλο» διοργανώνει και διδάσκει η Αλίκη Δουρμάζερ. Σωματικοί μονόλογοι, σεμιναριακός κύκλος εκπαίδευσης και καθοδήγησης, έρευνας και δημιουργίας σόλο παράστασης.

Στο σωματικό θέατρο η δράση παίρνει σώμα συνθέτεται μέσω των ψυχοσωματικών εκφραστικών εργαλείων και της ενεργειακής πρόθεσης των performer/ ηθοποιών.

Κάθε κύτταρό του performer/ηθοποιού επικοινωνεί, συμβολίζει και αντανακλάται. Λόγω της πολυπλοκότητας αυτού του συστήματος, το παραστατικό αποτέλεσμα είναι πολυσύνθετο και ελεύθερο μετάφρασης.

Ο performer/ηθοποιός επικοινωνεί εκφραστικά τόσο με τον εαυτό του όσο και με τους άλλους performer μέσω του ενστικτώδους μυαλού, της βαθύτερης αντίληψης, της οικουμενικής γλώσσας. Και κατ’επέκταση, δημιουργεί αυθεντικές στιγμές σύνδεσης και με το κοινό.

Στόχος αυτού του σεμιναριακού κύκλου είναι να φέρει σε επαφή τους εκπαιδευόμενους με τις τεχνικές διαδικασίες δημιουργίας Solo Performance. Οι διαδικασίες αυτές περιλαμβάνουν:

τη βαθιά κατανόηση και διεύρυνση των κινησιολογικών δομών του σώματος

την απόλυτη σύνδεση μεταξύ ερεθίσματος και ενόρμησης (impulse-reaction process)

την εξάσκηση στην τεχνική δημιουργίας κινησιολογικού χάρτη, παρτιτούρας δράσεων με ακρίβεια και συνειδητή συναίσθηση

τη βαθιά σύνδεση κίνησης, αναπνοής, λόγου

τον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό πάνω στην δομημένη φόρμα.

ΘΕΜΑΤΙΚΗ ΕΡΕΥΝΑΣ

Οι συμμετέχοντες μέσα από καθοδήγηση, θα πραγματοποιήσουν μία κινησιολογική βιωματική έρευνα μέσα από την πρακτική εμβάθυνση στον κάθετο χρόνο.

Θα οδηγηθούν στην σύνθεση Solo Performance βασισμένη σε κείμενο επιλογής τους, εμπνευσμένο απ’την έννοια του Κάθετου Χρόνου.

ΚΑΘΕΤΟΣ ΧΡΟΝΟΣ

Ο γραμμικός χρόνος είναι οριζόντιος, έχει ένα παρελθόν που έγκειται στην μνήμη και ένα μέλλον που έγκειται στη φαντασία. Ο κάθετος χρόνος είναι εκτός του γραμμικού χρόνου, με τον τρόπο που ο ουρανός είναι εκτός των πουλιών και των σύννεφων: τα περιέχει αλλά είναι κάτι περισσότερο απ’το σύνολό τους. Ο κάθετος χρόνος παρεμβάλλεται του γραμμικού και αλλάζει την βιωματική εμπειρία του, τον ανανεώνει, τον αναζωογονεί.

Ο κάθετος χρόνος είναι στιγμές συνειδητότητας και συναίσθησης, όπου αισθανόμαστε περισσότερα, βλέπουμε περισσότερα, είμαστε σε εγρήγορση για κάθε νέα φρέσκια εμπειρία χωρίς προσμονή. Κάθε μία απ’αυτές τις στιγμές δημιουργούν μία συνομιλία, αλλά πολύ διαφορετική απ’την γενόμενη υπό όρους συνομιλία του γραμμικού χρόνου.

Κάθε στιγμή είναι μια «λέξη» σε μία συνεχούς ροής πρότασης νοήματος. Ζητούμενο η δημιουργία και η εμπειρία αυτής της συνομιλίας σε μια συνεχή εξέλιξη. (Ref. Bill Scheffel)

Για τον performer, ο κάθετος χρόνος σημαίνει την απόλυτη παρουσία του στο παρόν, στον κύκλο ζωής της παρούσας στιγμής, αλλά και σε σύνδεση με την αμέσως προηγούμενη και την αμέσως επόμενη. Η ολότητά της υπόστασής του σε εναρμόνιση με τη δράση του και την πραγματική διάσταση του χρόνου της δράσης. Η διατήρηση της ροής και η ταυτόχρονη εμβάθυνση στην παρούσα στιγμή. Η ενσυναίσθηση του «είμαι-υπάρχω-βιώνω» το «εδώ και τώρα» της κίνησης. Αυτά αλλά και η είσοδος στο βάθος του κάθετου χρόνου, δημιουργούν την αίσθηση του απείρου και της αιώρησης μεταξύ του παρελθόντος και του μέλλοντος της κίνησης. Είναι ένα δυνατό βίωμα που μπορεί να αποτυπώσει την δυναμική του performer/ηθοποιού στο χωροχρόνο της performance.

Η ζωή της performance θα μπορούσε να οριστεί ως το σύνολο των στιγμών-δράσεων που ενώνονται και συνδέονται πάνω στον οριζόντιο συνολικό χρόνο δράσης, μετέχουν και υπάρχουν αυτόνομες αλλά και σε σύνδεση. Έχουμε να κάνουμε με τη ζωή της παραστατικής δράσης στον Κάθετο Χρόνο – στο «εδώ και τώρα».

Ενότητες που θα ερευνηθούν:
Πώς βιώνεται ο Κάθετος Χρόνος;
Πώς μπορεί ο εσωτερικός ρυθμός να συντονιστεί με τον κάθετο χρόνο; Μπορεί η παρούσα στιγμή να έχει διάρκεια; Πού είναι το πριν, το τώρα και το μετά; Υπάρχουν μέσα στην κατάσταση του κάθετου χρόνου;

Πώς η αναπνοή περικλείει τον κάθετο χρόνο;

Πως διαμορφώνεται ο εσωτερικός χώρος;

Πώς τα οστά, οι μύες, το δέρμα συμπεριφέρονται μέσα στον κάθετο χρόνο; Ο παλμός μου που χτυπά; Που είναι η καρδιά της performance μου; Πως διαμορφώνεται ο εσωτερικός χώρος του performer μέσα στον κάθετο χρόνο;

Τί προκαλεί αυτό στον εξωτερικό χώρο και στο σώμα που βρίσκεται μέσα του;

Τα σεμινάρια αυτά αφορούν:

Σπουδαστές θεατρικών, χορευτικών σχολών και εργαστηρίων, επαγγελματίες και ερασιτέχνες ηθοποιούς, χορευτές, performer παραστατικών τεχνών.

Οι συμμετέχοντες καλούνται να διαλέξουν ένα σύντομο κείμενο της αρεσκείας τους εμπνευσμένο από την έννοια του κάθετου χρόνου.

Οι συμμετέχοντες είναι καλό να έχουν άνεση στην κίνηση.

Στο τέλος του σεμιναρίου θα έχουμε δημιουργήσει και επανασυνθέσει από μία σύντομη Solo και Ensemble Performance, με άξονα την απόλυτη παρουσία του περφόρμερ στο «εδώ και τώρα» της δράσης.

Ο σεμιναριακός κύκλος αποτελείται από 3 σεμινάρια.

Υπάρχει η δυνατότητα παρακολούθησης μεμονωμένων σεμιναρίων του κύκλου.

Α΄ Σεμινάριο: Απρίλιος
Παρ. 8 /4, 16:00-21:00
Σαβ. 9 /4, 12:00-18:00
Κυρ. 10 /4, 13:00-19:00

Β΄ Σεμινάριο: Μάιος
Παρ. 6 /5, 16:00-21:00
Σαβ. 7 /5, 12:00-18:00
Κυρ. 8 /5, 13:00-19:00

Γ΄ Σεμινάριο: Ιούνιος
Παρ. 3 /5, 16:00-21:00
Σαβ. 4 /5, 12:00-18:00
Κυρ. 5 /5, 13:00-19:00

Χώρος: Θέατρο εΦ

Πτολεμαίων 29α, 7ος όροφος, κέντρο Θεσσαλονίκης

Κόστος:
80 ευρώ για κάθε σεμινάριο 75 ευρώ για σπουδαστές δραματικών, θεατρικών, χορευτικών σχολών. Έκπτωση 10% για κάθε επόμενο σεμινάριο.
Για όσους κλείσουν έγκαιρα όλο τον κύκλο το κόστος ανέρχεται στα 200 ευρώ, 195 ευρώ για σπουδαστές δραματικών, θεατρικών, χορευτικών σχολών.

Κράτηση θέσεων με δήλωση συμμετοχής και κατάθεση προκαταβολής.

Απαραίτητη η αποστολή σύντομου βιογραφικού.

Δίδεται Βεβαίωση παρακολούθησης (συνολικές ώρες) σε κάθε συμμετέχοντα.

Συμμετοχές & πληροφορίες:
Αίτηση συμμετοχής στο : alikidourmazer@gmail.com

ή καλέστε στο 6941666903.

Γιάννης Ιωαννίδης