ATHENS FASHION FILM FESTIVAL

Φεβ 23, 2019 Κινηματογράφος 0

25-26-27 Φεβρουαρίου 2019

Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

του Γιάννη Φραγκούλη

Το 1o Athens Fashion Film Festival είναι εδώ! Ένα μοναδικό διεθνές γεγονός, στο οποίο η μόδα συναντά τον κινηματογράφο σε μία τριήμερη γιορτή από τις 25 έως και τις 27 Φεβρουαρίου 2019, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών (αίθουσα «Νίκος Σκαλκώτας»): 140 ταινίες (ντοκιμαντέρ, μυθοπλασίας, μικρού και μεγάλου μήκους), παράλληλες δράσεις με καλεσμένους διεθνείς προσωπικότητες από το χώρο της μόδας και του κινηματογράφου, fashion performance από Έλληνες σχεδιαστές, μοναδικά events και μία Ομαδική Έκθεση θα αποτελέσουν το σημείο συνάντησης για όσους αγαπούν τη μόδα και τις τέχνες αλλά και μία δημιουργική πλατφόρμα συνάντησης και ανταλλαγής ιδεών για όσους ζουν, σπουδάζουν και εργάζονται στο χώρο της Μόδας και του Κινηματογράφου.

Το 1ο Athens Fashion Film Festival διοργανώνεται από την εταιρεία Athens Cultural Creatives και την Nicole Αλεξανδροπούλου και τελεί υπό την αιγίδα των Υπουργείου Τουρισμού, Δήμου Αθηναίων, Ιταλικής Πρεσβείας, Δήμου Φλωρεντίας και Ελληνοϊταλικού Επιμελητηρίου Αθήνας.

Η είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη.

ΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

Δευτέρα 25/2

20:30: Fashion Performance

21:00: Opening Ceremony

22:00: «A Perfect 14», Giovanna Morales Vargas, 105΄, Καναδάς

Τρίτη 26/2

12:00: Short Films in Competition

Οι θεματικές ενότητες είναι οι ακόλουθες: Glocality, Close-Up, Heterotopia, Victor, Victoria, Ethical Fashion, Citizen Habit.

19:00: Citizen Habit, Firenze.Fashion Atlas & Roundtable

20:30, «Notebook on Cities and Clothes», Wim Wenders, 78΄, Δυτική Γερμανία, Γαλλία.

22:00: «Elles», Episode 1 – Episode 5, Maurine Pagani, 73΄, ΗΠΑ.

Τετάρτη 27/2

12:00: «The Story of a Panty, and of Those Who Make It», Stefanne Prijot, 60΄, Βέλγιο.

13:00: Ethical Fashion & Roundtable

14:30: Short Films in Competition

Οι θεματικές ενότητες είναι οι ακόλουθες: Close-Up, Citizen Habit, Heterotopia, Victor, Victoria, Glocality.

17:00: #FFFMilanoForWomen short films & Roundtable

20:30: Closing Ceremony

21:30: «Obscuro Barroco», Evaggelia Kranioti, 59΄, Γαλλία, Ελλάδα.

ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ ΤΗ ΔΙΟΡΓΑΝΩΣΗ

Αγαπημένοι Έλληνες σχεδιαστές συναντώνται στο Athens Fashion Film Festival και υπό την επιμέλεια του Μιχάλη Πάντου μας προσφέρουν μία Fashion Performance πέρα από τα συνηθισμένα. Οι Dimitra Antonea, Angelos Bratis, Sotiris Georgiou, Deux Hommes, Yiorgos Eleftheriades, Faliakos by Petridis, Evi Grintela, Stelios Koudounaris, Ioanna Kourbela, Laskaris, Mi-Ro, Apostolos Mitropoulos, Markellos Nyktas, Orsalia Parthenis, Dimitris Petrou, MakisTselios, Dimitris Strepkos, Vrettos Vrettakos, Zeus & Dione και Vassilis Zoulias εγκαινιάζουν δυναμικά και εμπνευσμένα την πρώτη ημέρα του Φεστιβάλ.

ΟΙ ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ

Η μόδα δεν είναι αυτό που έχουμε συνηθίσει να βλέπουμε από τους ακριβούς οίκους, είναι ο τρόπος της ελεύθερης έκφρασης και της μοναδικότητας του καθενός μας. Και το AFFF μας συστήνει τον τρόπο αυτό μέσα από το πρόγραμμά του και κυρίως μέσα από τις Παράλληλες Δράσεις του: οι τελευταίες τάσεις και φιλοσοφίες της Μόδας μεταφέρονται στο ελληνικό κοινό μέσα από μία σειρά παράλληλων δράσεων με διεθνείς, καθιερωμένους καλεσμένους. Οι δράσεις αυτές θα είναι ανοιχτές στο κοινό με ελεύθερη είσοδο (θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας) και θα διεξαχθούν στα αγγλικά με ταυτόχρονη διερμηνεία.

CITIZEN HABIT/ΤΟ ΕΝΔΥΜΑ ΤΟΥ ΠΟΛΙΤΗ

Παρουσίαση του βιβλίου Firenze. Fashion Atlas της Maria Luisa Frisa, Τρίτη, 27/2 και ώρα 19.00.

Στο πλαίσιο και με τη στήριξη της διοργάνωσης «Αθήνα 2018 Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου» του δήμου Αθηναίων, μέγας δωρητής της οποίας είναι το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, παρουσιάζεται το σημαντικό εκδοτικό έργο Firenze. Fashion Atlas, όπου παρουσιάζεται η ιστορία της Φλωρεντίας αναπόσπαστα συνδεδεμένης με την Ιστορία της Μόδας μέσα από τις δράσεις του Pitti Immagine Discovery Foundation.

Μία σειρά από χάρτες, που έχουν ταξινομηθεί ανά μέρος (χωριά και κήποι, βιομηχανικά κτίρια και αρτ γκαλερί, βιβλιοθήκες και καταστήματα, πλατείες και θέατρα κοκ) ζωντανεύουν την ιστορία της Φλωρεντίας και μας αφηγούνται τον τρόπο με τον οποίο το κάθε μέρος έχει αναπόσπαστα συνδεθεί με την ιστορία της Μόδας. Στην παρουσίασή του θα μιλήσουν οι Lapo Cianchi (Communications and Events at Pitti Immagine, General Secretary of Pitti Discovery Foundation), Giovanni Bettarini (Assessore Urbanistica, politiche del territorio, smart city, relazioni internazionali, cooperazione allo sviluppo locale) και Tommaso Sacchi (Coordinatore delle Attività Culturali presso Provincia di Firenze). Η παρουσίαση θα συνεχιστεί με συζήτηση στρογγυλής τραπέζης, μέσα από την οποία θα αναδυθούν οι ποικίλες αλληλεπιδράσεις ανάμεσα στην ιστορία της Πόλης, της Μόδας και των Τεχνών.

Το πρόγραμμα της διοργάνωσης «Αθήνα 2018-Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου» του Δήμου Αθηναίων υλοποιείται χάρη στη στήριξη και των δωρητών του: Μέγας δωρητής είναι το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος. Χρυσοί δωρητές είναι το Ίδρυμα Ι. Λάτση και η εταιρία Core ΑΕ. Δωρητές είναι το Ίδρυμα Ωνάση, το Κοινωφελές Ίδρυμα Κοινωνικού και Πολιτιστικού Έργου (ΚΙΠΚΕ), το Ίδρυμα Α. Κ. Λασκαρίδη και ο Οργανισμός Συλλογικής Διαχείρισης Έργων Λόγου (ΟΣΔΕΛ). Πολύτιμοι υποστηρικτές είναι η Aegean Airlines, ο Διεθνής Αερολιμένας Αθηνών και η εταιρία Σταθερές Συγκοινωνίες (ΣΤΑΣΥ).

ETHICAL FASHION/ΠΡΑΣΙΝΗ ΜΟΔΑ

Tετάρτη, 27/2 και ώρα 13.00, με την Orsola de Castro (Ιδρύτρια του «Fashion Revolution»).

H διεθνώς αναγνωρισμένη opinion leader, Designer και Ιδρύτρια του «Fashion Revolution», Orsola de Castro, θα μας παρουσιάσει τους τρόπους με τους οποίους μπορούμε να γίνουμε πιο ενεργοί πολίτες και να απαιτήσουμε μία βιομηχανία μόδας που να είναι πιο δίκαιη, πιο καθαρή και πιο συνετή. Έτσι με τον τρόπο αυτό θα μπορέσουμε να γίνουμε ως πολίτες, μέρος της λύσης του οικολογικού προβλήματος του πλανήτη, απαιτώντας διαφάνεια στα υλικά και συναισθηματικό δέσιμο με τα ρούχα που επιλέγουμε να αγοράσουμε.

#FFFMILANO FOR WOMEN

Τετάρτη, 27/02 και ώρα 17.00, με την Constanza Cavalli-Etro (Ιδρύτρια του Milano Fashion Film Festival).

To Fashion Film Festival Milano παρουσιάζει στην Αθήνα την αγαπημένη του δράση #FFFMilano For Women μέσα από μία ειδικά επιμελημένη προβολή ταινιών μόδας από γυναίκες σκηνοθέτιδες, οι οποίες αφηγούνται ιστορίες για το γυναικείο σύμπαν. Μέσα από αυτό το event, θα έχει κανείς την ευκαιρία όχι μόνο να απολαύσει τις καλύτερες -με άξονα τη γυναίκα- ταινίες, οι οποίες αναδύθηκαν μέσα από μία πενταετή έρευνα, αλλά και να ανακαλύψει τις δράσεις του FFFMilano που είναι αφιερωμένες στην υποστήριξη του γυναικείου ταλέντου στο χώρο της μόδας, του κινηματογράφου και των Τεχνών.

Παράλληλα, το κοινό θα ανακαλύψει ότι οι ταινίες μόδας μπορούν να αποτελούν ένα ισχυρό αλλά και συναισθηματικό εργαλείο αφήγησης ιστοριών με κοινωνικό περιεχόμενο.

Μετά τις προβολές, θα ακολουθήσει συζήτηση με την Constanza Cavalli Etro, ιδρύτρια και διευθύντρια του FashionFilmFestivalMilano, και την Clara Del Nero, την καλλιτεχνική δ/ντρια του Φεστιβάλ, οι οποίες θα μοιραστούν με το κοινό την εμπειρία και γνώση που απέκτησαν μέσα από το #FFFMilano For Women.

Οι ταινίες που θα προβληθούν είναι οι εξής: «CHEA» (σκ. Giulia Achenza), «Incredible Machines» (σκ. Kathryn Ferguson), «Divinas» (σκ. Vitoria De Mello Franco), «Jasilyn: Protector of the Land» (σκ.Lina Plioplyte), «Runaway Baby» (σκ. Lola Bessis), «Sundowner» (σκ Marie Schuller), «Lilies» (σκ. Chantal Anderson), «Whirlpool» (σκ. Leigh Jhonson), «My boss told me to have a good day, so I went home» (σκ. Alexa Karolinski), «Ariadnes Thread» (σκ.Marta di Francesco), «No Sour Meadows» (σκ. Columbine Goldsmith), «Women in Uniform» (σκ. Barbara Anastacio).

ΟΙ ΤΑΙΝΙΕΣ

«A Perfect 14», Giovanna Morales Vargas,105΄, Καναδάς.

Ένα ντοκιμαντέρ που εξερευνά τον συναρπαστικό κόσμο των plus-size models που αγωνίζονται να αναδιαμορφώσουν και ανασχηματίσουν όχι μόνο τη Βιομηχανία της Μόδας αλλά και τα πρότυπα ομορφιάς κάθε κοινωνίας. «Notebook on Cities and Clothes», Wim Wenders, 78΄, Δυτική Γερμανία, Γαλλία.

Ο Wim Wenders μιλά με τον Γιαπωνέζο Σχεδιαστή Μόδας Yohji Yamamoto σχετικά με την διαδικασία δημιουργίας και στοχάζεται στις σχέσεις ανάμεσα στις πόλεις, την ταυτότητα και τον κινηματογράφο στην ψηφιακή εποχή. Ένα φιλμ «ημερολόγιο» όπως το αποκάλεσε ο ίδιος ο Βέντερς για τον σχεδιαστή ο οποίος -στις αρχές της δεκαετίας του ΄80- προκάλεσε σοκ και έφερε τα πάνω κάτω στην Παγκόσμια Μόδα.

«Elles», Episode 1 – Episode 5, Maurine Pagani, 73΄, ΗΠΑ.

Με την ευκαιρία της δράσης του #FFFMilano For Women και τη συζήτηση γύρω από το ποια είναι η θέση της γυναίκας σήμερα, προβάλλονται τα 5 επεισόδια της σειράς Ντοκιμαντέρ «Elles», στο πρώτο επεισόδιο της οποίας γίνεται εκτεταμένη αναφορά στη Μαίρη Κατράντζου.

«The Story of a Panty, and of Those Who Make It», Stefanne Prijot, 60΄, Βέλγιο.

Μία διεισδυτική ματιά στις ζωές αυτών που δουλεύουν στη σκιά της βιομηχανίας των υφασμάτων. Σε κάθε στάδιο παραγωγής αυτού του παντελιού, από τη φάρμα βαμβακιού έως την τελική του επεξεργασία, βλέπουμε τη ζωή πέντε γυναικών σε διάφορα μέρη του κόσμου. Ένα ντοκιμαντέρ που αμφισβητεί την αξία που δίνουμε στα ρούχα και όχι στις ζωές των ανθρώπων που τα φτιάχνουν.

«Obscuro Barroco», Evaggelia Kranioti, 59΄, Γαλλία, Ελλάδα.

Το «Obscuro Barroco» της Ευαγγελίας Κρανιώτη είναι τοποθετημένο στο Ρίο ντε Τζανέιρο, μία πόλη που μεταμορφώνεται διαρκώς, ακόμη περισσότερο και από όσους συμμετέχουν στο διάσημο αποκριάτικο καρναβάλι της. Στο κέντρο του βρίσκονται ήρωες που αλλάζουν μορφή, μπαινοβγαίνοντας από το σκοτάδι για να λάμψουν στο φως, με αδιαφιλονίκητη πρωταγωνίστρια τη θρυλική τρανσέξουαλ Λουάνα Μουνίζ, σε μία αφήγηση που ξεκινάει από την αναζήτηση ταυτότητας για να φτάσει μέχρι τις χαμένες πατρίδες του φύλου και της καρδιάς.

ΤΟ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ ΤΜΗΜΑ

«Glocality»

Ένα πολύχρωμο λεύκωμα που συμπυκνώνει την πιο φωτογενή όψη του πλανήτη. Ένα ταξίδι από την έρημο της Νεβάδα μέχρι τα γεμάτα αντιφάσεις Εμιράτα κι από τα ανοιχτά της Μεσογείου στις ζούγκλες της Κεντρικής Αφρικής, που μέσα από την εθνική ταυτότητα κάθε τόπου συνθέτει ένα παγκόσμιο όραμα. Στην τελευταία του στάση θα συναντήσει το βλέμμα και το έργο των Ελλήνων δημιουργών.

Συμμετέχουν οι εξής ταινίες: «The Perfect Parisienne» (σκ.: Victor Claramunt), «Ocean» (σκ.Victor Claramunt), «MYF» (σκ. Sabriel), «To A Place» (σκ.Maren Langer), «Peau de Chagrin, Bleu de Nuit» (σκ.Baloji), «Unexpected Florence» (σκ.Marescotti Ruspoli ), «Τhe Good Italian III – The Magic of Naples» (σκ. Adriano de Santis), «Mojeh – Call of the Wild» (σκ.Tamas Sabo), «Spy Games» (σκ. Victor Claramunt), «Ya Es Primavera» (σκ. Victor Claramunt), «Gidi gidi bụ ugwu eze – Unity is Strength» (σκ. Crackstevens), «Otherland» (σκ. Jan Pieter Tuinstra, Keren Levi), «Refraction» (σκ. Tess Masero Brioso), «Be Nice & Rewind» (σκ. Victor Claramunt), «Vita a Venezia» (σκ. Luca Finotti), «Miss Black Germany» (σκ. Elisha Smith-Leverock), «This Hair of Mine» (σκ. crackstevens ), «Dressed for Protest: The Women’s March and Beyond» (σκ. Noir Tribe), «Statues» (σκ. Victor Claramunt), «PH Summer 19» (σκ.Victor Claramunt), «Juste un Clou» (σκ. Christian Larson), «Migato #followmi SS17» (σκ. Ioannis Nikiforos), «Street Style in Athens, Greece» (σκ. Rena Tsangalou), «Migato #followmi AW17» (σκ. Ioannis Nikiforos), «Anamnesis» (σκ. Antonis Papastaurou), «Parthenis SS19» (σκ. Constantino Mass), Εκτός Διαγωνιστικού, «A Little Lonely Movie» (σκ. Nectario Karolos Papazacharias), «Βάρκες και Ηλιαχτίδες» (σκ. Yannis Tseklenis).

«Close-up»

Προσωπικές ιστορίες. Ένας έρωτας που πήγε λάθος. Δυο παιδιά με τους ήρωές τους στη θάλασσα. Δοκιμές, πρόβες, παράσταση. Ένα μελαγχολικό τραγούδι. Κουβέντες στο μπαρμπέρικο. Όλα ειπωμένα μέσα από το χώρο της μόδας, μέσα από έντονα χρώματα και κουστούμια.

Συμμετέχουν οι εξής ταινίες: «Hugo Boss Stand Out» (σκ.: Arian Dalladaku), «Bowl of Cherries» (σκ. Hadi Moussally), «Horizont» (σκ.Jiří Horenský), «Warrior with a Crown» (σκ. JMP, Francesco Cuizza), «Inspirational» (σκ. Victor Claramunt), «Bello» (σκ. Monica Menez), «Cabiria, Charity, Chastity» (σκ. Νatasha Lyonne), «1968. Brera. 2018. A 50 Year Love Story» (σκ.Lorenzo Gironi), «I am an Individual» (σκ.Noir Tribe), «ISO.POETISM» (σκ. Philip Peng Rosenthal), «Be Ready» (σκ. Giacomo Boeri, Matteo Grimaldi), «Hia x Louis Vuitton – Dear Louis» (σκ. Tamas Sabo), «City Blossom» (σκ.Victor Claramunt), «Allegoria» (σκ. Yuri Pirondi, Ines von Bonhorst), «Winter Stories» (σκ. Victor Claramunt), «Une Journee Chez Mamie» (σκ. Nici Hofer, Karin Berndl), «Burbuja» (σκ. Roman Reyes), «Paula | I Remember» (σκ. Joris Skudra), «Influenced» (σκ. Duha Abbas), «Lola’s Manifesto» (σκ. Gsus Lopez, Cristian Velasco), «The Cut» (σκ. Charles Burroughs), «Summer Stories» (σκ. Victor Claramunt), «Glow» (σκ.Ivan Olita), «A Monster Story» (σκ.Nici Hofer, Karin Berndl), «Yo! My Saint» (σκ. Ana Lily Amirpour), «The Story of Luca» (σκ. Bjarke Underbjerg), «My Way»

(σκ.| Maren Langer ), «The Funambulist Dream» (σκ. Ines von Bonhorst, Yuri Pirondi), «A Million Dreams» (σκ. Nici Hofer, Karin Berndl), «Old New Love» (σκ. Julia Kausch, Demian Pleuler, Johanna Sofia Kausch), «Follow Me» (σκ. Maren Langer), «RED» (σκ. Laia Gil), «Beautiful Colors» (σκ. J. A. Moreno), Hair (σκ. John Torturo).

HETEROTOPIA

Ετεροτοπία, ένας τόπος μέσα σε έναν άλλο τόπο, που δεν ανήκει πουθενά. Που είναι μέρος του κόσμου αλλά ταυτόχρονα αποκλεισμένος από εκείνον, τρέχει παράλληλα σε απροσδιόριστο χρόνο. Παρόν, παρελθόν, μέλλον, συγχέονται με έναν κοινό παρονομαστή και έναν κοινό στόχο. Γυρισμένες σε εξωτικά τοπία, ερήμους, θάλασσες και βράχους, μικρού μήκους φάσιον σορτς ταξιδεύουν πέρα από τα όρια.

Συμμετέχουν οι εξής ταινίες: «Urban Revivo Spring 17» (σκ.Tim Wong), «The12Project» (σκ. Hadi Moussally), «Reality Distortion» (σκ. Brandon Thomas Lee), «Urban Revivo Summer 17» (σκ. Tim Wong), «Watching by Being Watched» (σκ. Sangwon Lee), «Why Can’t We Get Along» (σκ. Aaron Duffy), «Start the Buzz» (σκ. Giacomo Boeri & Matteo Grimaldi), «Urban Revivo Spring 18» (σκ.Tim Wong), «Surrender» (σκ. Joey Danger), «Positive» (σκ. Hadi Moussally), «Urban Revivo Fall 18» (σκ.Tim Wong), «VHS Club» (σκ.Clementine Decremps), «We Believe in The Power Of Love» (σκ. Luca Finotti), «Time of Day» (σκ.Thimios Bakatakis), «Urban Revivo Winter 19» (σκ. Tim Wong), «Urban Revivo Fall 17» (σκ.Tim Wong), «Sgualdrina» (σκ. Nadia Lee Cohen), «Turnt: Monochrome Dreams» (σκ. Tomas Sabo), «Galamb Tailoring ’18» (σκ. Miklós Mendrei), «Baton» (σκ. Albert Moya), «CNMI – Woolmark» (σκ. Matteo Grimaldi), «Versace Manifesto» (σκ. Luca Finotti), «Urban Revivo Winter 17» (σκ. Tim Wong), «This Was Home» (σκ. Magnus Vendelbo), «Farai – Lion Princess» (σκ. Crackstevens).

VICTOR/VICTORIA

Το φύλο, το πρόσωπο, το ρούχο, το μακιγιάζ, όλα αλλάζουν μορφή και γίνονται κάτι άλλο, κάτι αλλιώτικο. Το υπερβολικά θηλυκό γίνεται υπερβολικά ανδρικό, και το μάτσο μετατρέπεται σε κούηρ χορό. Αγοροκόριτσο και θηλυπρεπές, χωρίς φύλο, όπως είναι και η μόδα.

Συμμετέχουν οι εξής ταινίες: «Narcissus» (σκ.Alexander Miguel), «Crystalline Beauty» (σκ. Tamas Sabo), «Our Own Private Scene» (σκ.Leo Adef), «La Androgina» (σκ. Karla Noriega Pedroza), «Love?» (σκ. Jiří Horenský), «The One & The Other» (σκ.Hadi Moussally), «Dark Rider» (σκ.Gloria Endres de Oliveira), «Tomboy» (σκ. Roman Reyes), «Patron Saint» (σκ. Georden West), «The First Time» (σκ. Adriano Valerio), «Pestanas Postizas» (σκ. Antía Carreira, Inma Veiga), «Llámame Lady Champán» (σκ.Leo Adef ), «Endless Love» (σκ. Diego Valdivia), «Time Passing» (σκ. Wim Wenders), «Soul Land» (σκ.| MEETO), «Clan» (σκ. Ivan Skorik ), «Vamp – Tofel Santana» (σκ. Leo Adef ), «Paused by – Anything» (σκ. Wim Wenders), «The Party Bus» (σκ. Show Yanagisawa), «Paused By – Photoshoot» (σκ. Wim Wenders),

«Permission» (σκ. Crackstevens), «Paused by – Paternoster» (σκ. Wim Wenders), «The Other Side» (σκ. Leo Adef ), «Paused by – Restaurant» (σκ. Wim Wenders), «Muxes» (σκ. Ivan Olita), «Paused by – The Lake» (σκ. Wim Wenders ), «Pavlos Pavlidis & B-Movies – Ena Alliotiko Paidaki» (σκ. Marina Danezi).

ETHICAL FASHION

Η άνοδος της ταχείας μόδας και της κάλυψης από τα μέσα μαζικής ενημέρωσης των απάνθρωπων εταιρικών πρακτικών έχει προκαλέσει μια συζήτηση γύρω από τη σημερινή βιομηχανία μόδας και τη βιωσιμότητα του επιχειρηματικού μοντέλου της. Οι όροι «ηθική μόδα», «βιώσιμη μόδα» και «οικολογική μόδα» περιγράφουν μία βιομηχανία που εμφανίστηκε ως εναλλακτική λύση για τα μαζικά παραγόμενα ρούχα, όπου ο καταναλωτής έχει ελάχιστη ή και καθόλου ορατότητα σχετικά με τις περιβαλλοντικές και εργασιακές εταιρικές πρακτικές. Οι αυξανόμενες ανησυχίες των καταναλωτών έχουν οδηγήσει πολλές παγκόσμιες εταιρείες να αποκαλύψουν τη θέση των εργοστασίων τους και να δημοσιεύσουν ετήσιες εκθέσεις αειφορίας, αλλά υπάρχουν διαφορετικές απόψεις για το τι πραγματικά σημαίνει «ηθικό» σε αυτό το πλαίσιο.

Συμμετέχουν οι ταινίες: «No» (σκ. Αndrea Ciobanu), «A Maasai Story» (σκ. Jordan Stone), «Aliud» (σκ. Hadi Moussally), «Who Made My Clothes» (σκ. MJ Delaney), «Karibu» (σκ. Adrian Louw), «Agony» (σκ.Vladimíra Hradecká), «Ethetics Ep. 1 – AKJP – Cape Town, South Africa» (σκ. Noir Tribe), «Come Join Our Cult» (σκ.Juan Gama de Cossio), «Ethetics Ep. 2 – Mdingi Coutts – Cape Town, South Africa» (σκ.Noir Tribe).

CITIZEN HABIT

Έχουμε μάθει να μεταφράζουμε το habit ως συνήθεια, η πρώτη του έννοια όμως αφορά στο ράσο. Μία σύντομη διαδρομή μακριά από την εγγύς Ευρώπη, που κοιτάζει από μικροκλίμακα τις σύγχρονες μητροπόλεις. Η γραμμή που ορίζει τα άμφια των πολιτών, συνεχίζει για να αποκαλύψει εξωτικές εικόνες στο επιθετικό αστικό περιβάλλον.

Συμμετέχουν οι ταινίες: «Zombie» (σκ. Baloji ), «How the Beasts Got Hyped» (σκ. Elvin Jay Macanlalay, Bryan Benn Marticio, Marcellino Sanchez, Jr.), «Jen Lee S/S18 Intro» (σκ. Mel Hsieh), «Grisha’s Guide to Kiev» (σκ. Jordan Blady), «Departure» (σκ. Steve Lin), «ANGEL by Qπш Robert Kupisz AW 2019» (σκ. Daniel Jaroszek), «Can’t Nobody Else Love You» (σκ. Ivan Olita), «Violent Situations AW’17» (σκ. Philip Peng Rosenthal )

ΤΑ ΒΡΑΒΕΙΑ

Οι ταινίες Μόδας μπορεί να είναι ταινίες μικρού ή μεγάλου μήκους ή ντοκιμαντέρ, οι οποίες διακρίνονται για την υψηλή τους αισθητική, για τον μοναδικό συνδυασμό μουσικής και φωτογραφίας και για την άρτια παραγωγή τους. Τα θέματα από τα οποία εμπνέονται και τα οποία αναπτύσσουν δεν είναι θέματα μόδας. Αλλά θέματα και κώδικες που η μόδα χρησιμοποιεί για να θίξει με μοναδικό τρόπο φλέγοντα, πολιτικά και κοινωνικά ζητήματα.

Στο 1^ο AFFF θα προβληθούν 100 ταινίες, οι οποίες διαγωνίζονται στους εξής τομείς διεκδικώντας το αντίστοιχο Καλύτερο Βραβείο: Best Fashion Film, Best in Show, Best Director, Best Script, Best Music, Best Editing, Best Photography, Best Beauty, Best Documentary, Best Emerging Talent, Best Green Film και Youth Jury Award.

Το βραβείο της Καλύτερης Ταινίας είναι μία Κρυστάλλινη Κόρη ειδικά σχεδιασμένη για το ΑFFF από τον Sergios Fotiadis και το We Design studio.

Η ΔΙΕΘΝΗ ΚΡΙΤΙΚΗ ΕΠΙΤΡΟΠΗ

Valerio Cappelli – Αρθρογράφος πολιτισμού στην Corriere della Sera

Dario Nardella – Δήμαρχος της πόλης της Φλωρεντίας, Ιταλία

Θοδωρής Κουτσογιαννόπουλος – Κριτικός Κινηματογράφου

Orsola de Castro – Ιδρύτρια του “Fashion Revolution”, Λονδίνο

Tuna Yilmaz – Ιδρυτής και Δ/ντής του Fashion Film Festival Κωνσταντινούπολης

Τζένη Μπαλατσινού: Παρουσιάστρια, Διευθύνουσα Σύμβουλος της εταιρείας KOOLWORKS S.A και ιδρύτρια του jenny.gr, ενός από τα μεγαλύτερα γυναικεία sites και του Hautes Grecians, του 1ου fashion show υψηλής ραπτικής

Ιωάννα – Σαπφώ Πεπελάση, Αναπληρώτρια Καθηγήτρια Οικονομικής Ιστορίας στο Παν/μιο Αθηνών, μέλος των Συμβουλευτικών Συμβουλίων στο SOFFA (Social Fashion Factory) και στο Fashion Revolution Greece

Ορσαλία Παρθένη, Σχεδιάστρια Μόδας

Παράλληλα, έχει συσταθεί και η Επιτροπή Νέων από fashion bloggers, σπουδαστές κινηματογράφου, μόδας και εικαστικών τεχνών.

Η ΟΜΑΔΙΚΗ ΕΚΘΕΣΗ UN/FASHION

Η ομαδική Εικαστική Έκθεση UN/FASHION πραγματοποιείται στο πλαίσιο του AFFF και παρουσιάζει -σε επιμέλεια της ιστορικού τέχνης Σωζήτας Γκουντούνα- διαφορετικές εκδοχές και εικαστικές προκλήσεις στην έννοια της μόδας.

Σήμερα, ένα μεγάλο μέρος της βιομηχανίας της μόδας βασίζεται στην παραγωγή και κατανάλωση τεράστιων ποσοτήτων ρούχων. Οι συλλογές κατασκευάζονται με φοβερές ταχύτητες και πωλούνται για εξαιρετικά χαμηλές ή απίστευτα υψηλές τιμές. Αυτή η ταχέως μεταβαλλόμενη βιομηχανία είναι δύσκολο να εξαντληθεί.

Σε μ;Iα εποχή συνεχούς πειραματισμού της μόδας -από τον εξπρεσιονισμό της πασαρέλας των σχεδιαστών του Λονδίνου, όπως οι Charles Jeffrey Loverboy και οι Art School, μέχρι το πρόσφατο κίνημα της κίνησης ως επικοινωνία των Comme des Garçons η σχέση τέχνης και μόδας είναι ζωτικής σημασίας, ίσως περισσότερο από κάθε άλλη εποχή.

Η ομαδική εικαστική έκθεση του A FFF, σε επιμέλεια της Σωζήτας Γκουντούνα, θα εξετάσει τη μόδα ως μορφή τέχνης με τη συμμετοχή των εικαστικών Trajal Harrell, Μαίρη Ζυγούρη με τον Michelangelo Pistoletto, Chrysanne Stathacos, Μαρία Παπαδημητρίου, Twin Automat, Πέγκυ Κλιάφα, Μαργαρίτα Μυρογιάννη, Χαρά Πιπερίδου, Νίκος Χαραλαμπίδης, Γιούλα Χατζηγεωργίου.

Διάρκεια Έκθεσης: 25 -27 Φεβρουαρίου, τις μέρες και ώρες λειτουργίας του Φεστιβάλ.

Χώρος: Φουαγιέ της αίθουσας «Νίκος Σκαλκώτας»

Επιμέλεια Έκθεσης: Σωζήτα Γκουντούνα

Συνεργάτης Παραγωγής: Γεωργία Καλογεροπούλου

Παραγωγή: Out Of The Box Intermedia

Είσοδος Ελεύθερη.

ΕΠΙΛΟΓΟΣ

Το AFFF δεν είναι απλά ένα Φεστιβάλ. Είναι ένα σημείο συνάντησης δημιουργών αλλά και ανθρώπων που αγαπούν τη μόδα και τον Κινηματογράφο. Μείνετε συντονισμένοι στο www.athensfff.com και ανακαλύψτε το πλήρες πρόγραμμα του πιο ευφάνταστου και δημιουργικού Φεστιβάλ της σαιζόν!

ΣΤΟΙΧΕΙΑ ATHENS FASHION FILM FESTIVAL

Ημερομηνίες: 25,26,27 Φεβρουαρίου 2019

Χώρος: Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Αίθουσα «Νίκος Σκαλκώτας»

Είσοδος: Ελεύθερη (θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας)

Περισσότερες Πληροφορίες: http://www.athensfff.com/.